Biblioteca ativada!

Fim do ano chegando...

Quais livros você comprou, ganhou e guardou sem ler?

Houveram leituras que te instigaram mudanças de concepções ou de atitudes??

Sempre é tempo de buscar novas propostas de ser e estar no mundo.

Doe o que não te cativa mais! Aproprie-se do que é seu!!!!

MUTATIS MUTANDIS!

Aproveite a gestação da sua vida! Leia e multiplique suas possibilidades!

30 Bienal de São Paulo

Visitei pouco esta última edição da bienal.

Na três últimas edições (27a, 28a e 29a) trabalhei no setor educativo, duas como educadora e a última, como supervisora do programa educativo.

Mestre dos mestres presentes foi o artista Arthur Bispo do Rosário. Apropriação e poética pessoal com pitadas surrealistas e arquivistas... Procure saber mais sobre a obra dele e carregue o conhecimento com você!

Arte e vida, inseparavelmente, para sempre!!

Kit de materiais educativos.

Trabalhar em equipe para elaborar um material útil e instigante para o público visitante de exposições é cativante para minh`alma, rsrsrrsrs

Tenho uns xerocados e posso enviar para você caso se interesse. Já está no acervo de algumas instituições e pessoas. Acabei de enviar para o Eduqativo da Choque Cultural, galeria de arte aqui de SP e para Cristiana Tejo, curadora.

Envie um e-mail para aguiaradrian@gmail.com e envio enquanto houver estoque.
FELIZ ANO NOVO!

Bem recomendada!

Arte e educação.

BREVE RELATO DO MEU FAZER/PENSAR EM CONSONÂNCIA COM O 

PROGRAMA VOCACIONAL.

POR: ADRIANA M. AGUIAR, eu mesma.... rsrsrsrrs

Promoção, ação, reflexão, compartilhamento, emancipação, ocupação, registro, apreciação, pesquisa: palavras retiradas da ementa que sinaliza a vocação do Programa Vocacional.

A prática artística que venho desenvolvendo desde o início dos anos 2000 também está ancorada nestes enunciados.

Interação com os alunos, ativação da cidade com propostas relacionais entre objetos, palavras e transeuntes são parâmetros que noto na minha poética e na minha prática pedagógica. Compartilhar algo através da expressão artística pessoal é dar vazão a múltiplas leituras. Uns fazem, uns expõem e que venham elas, as interpretações... e no meio... a consciência. E esse expor se dá nas trocas sociais, na roupa pintada, no panfleto distribuído, na seleção musical que usamos em um flash mob, no lambe-lambe que fixamos nas ruas do bairro, no blog criado coletivamente que nos leva a outros países, no fanzine...

Partindo da errância, do devaneio, da complexificação do mundo, entre outras ações, chegaremos à logosofia, espécie de estado latente de revisão de conceitos e valores onde poderemos sair da condição de consumidores da vida para praticantes da consciência. O motor propulsor desta jornada está turbinado pela seiva da arte, da ação pessoal e coletiva, da apreciação e da pesquisa.

Simone Sapienza Siss* escrita por mim.

Imagine-se nos braços dos seus mitos.              Quais chegam a sua mente?

A artista Simone Sapienza Siss fica cara a cara com o Pato Donald, com a tia Anastacia, com a Dona Benta entre outros seres ficcionais deste nosso mundo real.

Para animar a festa, que tem ares de um baile de máscaras, Siss despressuriza sprays de múltiplas cores. 

Chapas do papel ou da televisão surgem laminados em uma vasta coleção de stencils.

De um lado Scarface, do outro, Clarice Lispector. 

Espectros da convulsão midiática a que estamos expostos.

Fissuras imagéticas, espaciais e correlacionais pululam na mente da artista, mulher, irriquieta Siss.

*Eventualmente sou assistente desta artista!!!!

Stairway to heaven!

ADRIANA M. AGUIAR

Residence: São Paulo, SP. Brazil.

Cellphones: ....

Email: aguiaradrian@gmail.com

Skype: ....

Objective

• Work with Art and Education.

Academic background

• Bachelors degree in Artistic Education with qualification in Visual Arts. UFPE (Universidade Federal de Pernambuco). Recife, PE - 2006.

Languages

• English – Intermediate
• French – Intermediate

Main Qualifications

• Professional with more than 11 years of experience in Art Education in many scenarios - Museums, Galeries of Arts, Schools, ONG's – and ages – children until elderly people..

• Development of educational material for exhibitions of art.

• Focus on creativity.

• Special printing techniques.

Professional background

2012

• Art assistant for Simone Sapienza Siss and Celso Gitahy, street artists. São Paulo, SP

2011

• Art teacher at Instituto EUROFARMA, São Paulo, SP. (children beetween 06 and 12 years old).

• Art teacher at ONG CENPEC, São Paulo, SP. (teenager students).

2010

• Supervisor at the educational program of the 29^th Bienal de São Paulo, SP.

2008

• Art Instructor at 28^th Bienal de São Paulo, SP.

• Art Instructor at Centro Cultural Banco do Brasil, SP.

• Art Instructor at Star Wars exhibition, SP.

2007

• Traineeship at the “BABY ART” event with the Dane artist Anna Marie Holm. Modern Art Museum (MAM-SP).

• Art Instructor at the project “Toda Criança tem direito” (Every child has their rights). Talks and paintings about Children's Rights in some parks of São Paulo.

2006

• Art Instructor at Pinacoteca do Estado de São Paulo, SP.

• Art Instructor at 27^th Bienal de São Paulo, SP.

• Art Instructor at 47^th Salão de Artes Plásticas de Pernambuco. Recife, PE.

• Art Instructor at Museu de Arte Moderna Aluísio Magalhães (MAMAM).Recife, PE

2005

• Production assistant for the event “SPA das Artes”, a week of Urban Art. Recife - PE

• Traineeship at Fundação Joaquim Nabuco. 2003 to 2005, Recife – PE.

2003

• Teacher assistant to Christina Machado in pottery classes and to Rinaldo Silva in drawing classes. Recife - PE

• Art teacher at the workshop “Creative expression in boxes and copybooks”, Recife – PE

2001

• Art teacher at Radical Colégio e Curso. (teenager).

Main extracurricular courses

2011

• Drawing (based on Leonardo Da Vinci's researches).Ministered by the Visual Artist Edith Derdyk. Instituto Tomie Ohtake, SP.

2010

• History of art, teaching art purpouses and poetic experiences. Instituto Tomie Ohtake, SP

2008 – 2006

• Classes for Art teachers at Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, SP.

2003

• Workshop “Who has fear of Contemporary Art?” with the Art Curator Fernando Cochiaralle, at Fundação Joaquim Nabuco, Recife – PE.

Others

• Participate, as visual artist, at the exhibition “Projéteis de Arte Contemporânea”. 2005, Rio de Janeiro - RJ.

• Conception of Educative Publications for the Project “Arte experimental”(Experimental Art), Recife, PE. 2004 and 2005.

Poética pessoal!

Consuma conscientemente. 

Feche os olhos e sinta, na consciência, o que está contido no envelope.

Solicite o seu produto!

Mais uma obra desta artista educadora!!

UM POUCO MAIS DE MIM, rsrsrsrsr

Ontem fui visitar a Zipper Galeria e a Mendes Wood para me contaminar pelo universo galerístico que me é tão caro, pois, foi na AMPARO 60 que me encantei pela Arte Contemporânea, me preenchi por uma liberdade de criação que irradia das obras e dos seres que as produzem e fiz laços de amizade que perduram. Antônio Dias, Marcelo Coutinho, Oriana Duarte, Paulo Meira, Amanda Melo, estopins que me injetaram a desbravar o universo poético de uma vida criativa.

Estagiar com a Cristiana Tejo na Fundação Joaquim Nabuco por dois anos foi o mesmo que colocar mais pólvora na minha base cerebral. As galerias da FUNDAJ recebiam propostas artísticas do Brasil todo e o contato com as escolas, a produção dos materiais educativos, os grupos de estudo, os bate-papos com os artistas, a montagem, a devolução das obras, saídas para ciceronear os artistas, tudo me instruiu á uma pró-atividade que deixa entusiasmada.

O trabalho como educadora do Museu de Arte Moderna Aluísio Magalhães em Recife, com a curadoria do Moacir dos Anjos, me impulsionou para ganhar mais autonomia tendo em vista que eu, como educadora, muitas vezes era solicitada a receber os canais de televisão para comentar as exposições em cartaz.

Ser assistente de produção no 46 Salão de Artes Plásticas ou nas duas edições do SPA das artes em Recife me colocou na rua e no escritório realizando as diversas funções que me cabiam. Prazer inenarrável em ver tudo fluir com qualidade.

Ser obra de arte!

Obra do artista Lourival Cuquinha. Fui performer no Projeto Débito x Crédito onde só foram exibidas obras que necessitavam de trocas físicas entre artista e visitante. Na obra de Cuquinha os visitantes entregavam uma nota de R$2,00 e recebiam uma nota de R$102,00. Impressão imediata!

Novas notas circulando no Mercado da Arte!! 

Este artista está expondo em Recife conforme texto que copiei abaixo. YEAP!!!

Lourival Cuquinha traz sua arte financeira ao Recife

Por: Teresa Maia/DP/D.A Press

O artista plástico Lourival Cuquinha é um iconoclasta. Sem se importar com as convenções quando morava no Recife, o pernambucano que tirou a roupa e nadou n

o Rio Capibaribe em uma de suas primeiras mostras, ainda com o coletivo Molusco Lama, escreveu seu nome no mercado da arte contemporânea internacional com projetos de arte financeira.

O dinheiro é a matéria-prima para os trabalhos mais recentes de Cuquinha, começando a partir de uma bandeira da Inglaterra que ainda dá o que falar. Esta obra e toda a história que a envolve estão reunidos na exposição Topografia suada de Londres: Jack Pound Financial Art Project, com curadoria de Moacir dos Anjos, que abre nesta quinta-feira, às 19h, no Centro Cultural Correios.

Serviço
Exposição Topografia suada de Londres: Jack Pound Financial Art Project, de Lourival Cuquinha
Onde: Centro Cultural Correios (Avenida Marquês de Olinda, 262, Bairro do Recife)

Ser obra de arte!

Neste link: http://www.bruno-vieira.com/site/works/show/32/0/en você assiste a performance "Segunda Pele / Long John do artista Bruno Vieira.

Fui performer aí também!!! Coincidentemente eu e Ana Luisa Araújo vivemos isso juntas, rsrrsrsrrs

Ser obra de arte!

Fui perfomer junto com a artista Ana Luisa Araújo na obra "Natureza Morta" da Laura Lima. Esta performance foi realizada em 2006 em PE. AMEI!

Ser obra de arte!

Sou parte da fábula da vídeo arte do artista Paulo Meira. Circulo por exposições nacionais e internacionais. Em breve em mais uma exposição! Yeah!! Elaborada na residência de 2010 no MIS-SP. Mais informações sobre o artista::  http://www.amparo60.com.br/paulo-meira/

ON!

Ganesha está passeando com a arte educação!!! Materiais reflexivos produzidos para exposições de arte. Solicite seu kit que é vendido por R$ 5,00 + frete pelo e-mail: aguiaradrian@gmail.com.

Mais uma desta Artista Educadora que vos escreve, rssrsrrsr!

Minhas publicações!

Capa e interior do material educativo que produzi em parceria com a Artista Tereza Neuma. Já trabalhei como assistente da Christina Machado em uma oficina de cerâmica e fui produtora e educadora na Galeria Amparo 60 que a representava.

Mini carta de apresentação.

A opção acadêmica que fiz no ano de 2000 foi fruto da crença na arte como instrumento de potencialização da vida. Os 7 anos como estudante para tornar-me professora de artes visuais me abriram um leque de referências e experiências no campo da didática e das práticas artísticas. Ter sido professora no Radical Colégio e curso em Recife no ano de 2001 foi fundamental para entender um pouco o sistema de ensino em vigor no Brasil. Preparar situações educativas e avaliar o alcance das propostas eram os pilares do meu trabalho.

Ser educadora nas bienais de Sào Paulo nas edições de 2006 e 2008 e supervisora na edição de 2010 me colocou em contato direto com obras de arte que mesclam sentimento e criticidade. Ao fazer parte destas equipes pude participar de discussões e ser um dos seres vibrantes que acreditam e promovem o desenvolvimento do país.

Reflexão sobre o trabalho como supervisora no Educativo da 29 Bienal de São Paulo.

Aqui estou a escrever sobre algo que não para de se mover. Neste momento posso boiar, mergulhar, agitar ou surfar... Boiar para ser levada pela corrente, mergulhar para ver as profundezas, agitar para sair do marasmo e surfar para sentir a potência do mar desta 29 Bienal de São Paulo.

Jovens, na maioria em seu primeiro trabalho, foram convidados para ativar a exposição junto ao público visitante. Rotas variadas foram desbravadas e descobertas efetivadas. Há de se fomentar mares diversos para população! 160 ilhas a disposição! Gire a bússola do seu coração para a pesquisa e esta te libertará; converse com os barqueiros e sinta a pulsação de uma travessia feita de jetski, lancha ou canoa. A poesia deve flutuar no coração de quem navega e animar redemoinhos mentais, espaciais ou temporais.

Supervisionar é o mesmo que estimular a autonomia, a criatividade e a ação humanizada e pessoal; garantir que as informações circulem e assegurar a possibilidade de um serviço de qualidade para todos os navegantes. Portanto, visão e ações integradoras, acompanhamento e auto-avaliação da prática no conjunto integrado das demandas da navegação requer estudo e planejamento constante, ou seja, a formação em serviço, a mente ativa e o corpo vibrante para que os fluxos não virem a embarcação.

Escrito por mim em um workshop sobre Arte Moderna e Contemporânea.

Que mundo é esse?

Moderno ou contemporâneo?

O que nos torna humano?

Ser de um local, versar com a cultura, fazer parte de grupos...

Mas destes grupos sem cor, sem identidade... grupos que enxergam como cães - em p/b... onde pesa mais o lucro do que a solidariedade?

Será mais importante uma demarcação, uma conceituação ou uma imersão?

Faça você mesmo o seu mundo, desbrave rotas novas e desligue o GPS.

Caia na deriva, livre-se das marcações e viva seu mondo em relação.